Progressive Rock

Sobre o estilo Progressive Rock

O progressive rock emergiu do rock psicodélico e jazz fusion do final dos anos 1960, quando músicos começaram a explorar influências cada vez mais diversas. O termo ganhou uso massivo por volta de meados dos anos 1970, período em que o gênero atingiu seu pico de popularidade. Bandas empurravam os limites técnicos e composicionais do rock, frequentemente eliminando canções convencionais em favor de peças instrumentais longas e álbuns conceituais que narravam histórias épicas ou exploravam temas grandiosos.

O estilo alcançou sua maior expressão comercial entre os anos 1970 e início dos 1980, com obras-primas como Close to the Edge do Yes e Selling England by the Pound do Genesis definindo o som symphonic prog que se tornou sinônimo do gênero. Apesar da queda de popularidade durante a década de 1980, bandas neo-progressivas mantiveram o gênero vivo para públicos fiéis, e uma ressurreição veio no início dos anos 1990.

O legado do progressive rock vai muito além da música rock. Compositores de videogame influenciados por bandas como Pink Floyd, Emerson Lake & Palmer e Deep Purple criaram trilhas sonoras memoráveis para Super Mario Bros., Final Fantasy e Secret of Mana. Até artistas de hip-hop alternativo como Kanye West, Aesop Rock e Lupe Fiasco reconhecem a influência prog em suas obras. Críticos frequentemente atacaram o gênero, mas sua demonstração de destreza musical e composicional conquistou gerações de músicos que entendem a dificuldade em executar essas peças.